文旅新视野 手造新境界丨一弦一柱 古音今韵——东昌古琴将首次亮相文旅博览会

　　■文/吕晓磊 图/田柏林

　　伯牙高山流水觅知音钟子期，司马相如凤求凰琴动卓文君，竹林七贤起坐弹鸣琴以明志……作为我国最古老的弹拨乐器之一，有着4000多年历史的古琴，在中国传统文化里扮演着关键角色，直至今天在文人雅集中依然占据重要地位。2003年，中国古琴被选为世界非物质文化遗产，2006年被列入中国非物质文化遗产名录。

　　在东昌府区沙镇，许尚侠和许良父子分别以制琴和弹琴为着力点，传承发扬古琴技艺，打造“千年绝响”。东昌古琴将首次亮相本月举行的第三届中国国际文化旅游博览会、首届中华传统工艺大会。

　　8月31日，东昌府区沙镇沙南村泰和琴坊，几把刨子、凿子、锯、斧、锤头，一个工作台，一盏工作灯，许尚侠正在埋头斫琴，木屑与刨花间、大漆与粉尘中，与大门外喧闹的大街仿佛是两个世界。记者第一次采访许尚侠是6年前，但现在的工作室和6年前几乎没有什么区别。墙壁上挂着琴胎，里屋摆放着许尚侠从各地收购的珍贵木料。良工不如良材，木纹紧实，材密质轻，出音才清越。这些年一见到有拆房老料，许尚侠都是不惜工本将它们收回来。许尚侠说，斫琴要耐得住寂寞，心不静根本做不了琴。

　　按照传统斫琴法，古琴灰胎要使用天然大漆，这样才能保证声音自然，如此需要前后一年多的上漆、刮漆、自然风干的过程。而大漆工艺正是许尚侠祖传的技艺，他自幼便跟随父亲学习。“用天然石色大漆工艺制作的古琴要上40多遍大漆，每上一道漆就要把琴放进荫房等至少半个月时间才能上第二道漆，然后再上漆再晾干。”许尚侠说，为了使古琴的音色圆润饱满，制作古琴所用的腻子也特别考究，是用鹿角捣制而成。因为，唯有这些天然原料方能与琴体和谐共振、琴音长鸣，而这是现代工业黏合剂与涂料远不能及的。

　　一张琴，选好材之后要经过一年以上的晾晒，即便是晾好的材料，从定胚成形，再到定音上弦成品，时间跨度也长达3年。137道工艺，没有机器，不请工人，全部是父子二人纯手工制作，“这样才能心中有数，保证每一张琴的音色”。因为工序繁多，耗时太长，即便已成为业内行家的许尚侠父子，每年也只能斫琴20张左右。

　　古琴的发声原理是拨动琴弦，产生振动。槽腹内的构造会对声音产生很大影响。斫琴20余年，许尚侠摸索着对槽腹构造不断进行改进，面板底板之间通过比例协调共振，这样琴声悠且长。

　　斫琴遵循着“隐入尘世”，东昌古琴返古不循旧。自幼在父亲熏陶下学习弹琴，并于18岁投身古琴斫制，至今10年有余的许良，在泰和琴坊，除了协助父亲斫琴，还承担了对周边古琴爱好者的辅导工作，每周两次，一次主要针对学生，一次主要针对社会人员。公益课堂上，为古琴爱好者传授乐理知识和弹奏技法之余，许尚侠还会为他们讲解古琴斫制的工序。

　　采访当天，许良在工作室内弹起古琴名曲《流水》。“今年是东昌古琴第一次参加文旅博览会，希望能有更多的人看到东昌古琴，也希望东昌古琴觅得更多知音。”许良说。