聊城手造｜指尖传奇——金银细工 錾尖下的流光溢彩

金银细工  錾尖下的流光溢彩

文/赵琦 图/王滨

“镂金像物艳于花”，描述的就是金银细工制作技艺。

金银，可做日常首饰，精雕细刻后可成传家之宝；金银，是大自然的馈赠，又在手艺人手中延续新生。

2月10日，在临清冯氏金银细工制作技艺工作室，笔者见到了第四代传承人冯秀宁。20年来，冯秀宁孜孜探索，在时光中打磨作品，以生命书写匠心，将一件件金银制品化为绕指柔，缠进无数人的心中。

3000多年历史

上溯商周 沿用技法

金银细工制作技艺最早可上溯至商周时代，至今已有3000多年的历史。东汉时期，完整的金银制作手工艺已经形成，其抬压、鎏金、钣金、拗丝、镶嵌等技法沿用至今。2008年，金银细工制作技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

唐宋时期，扬州曾是金银器的贸易中心，这从杜牧在《扬州三首》中所作“金络擎雕去，鸾环拾翠来”等诗句中可见一斑。明清时期，众多银楼在临清悄然兴起，依托南来北往的船只，蕴含着临清冯氏金银细工制作技艺的金银制品遍布大江南北。

冯文岭，临清冯氏金银细工制作技艺的第一代传承人，曾是临清“泰成银楼”（创办于1908年）的大师傅，他的制作技艺一流。凡经他手制作的金银制品，都深受顾客喜爱。

当时，很多富贵人家指名让冯文岭制作金银饰品，他在同行中也备受尊重。“过去，我们主要做金银首饰，为了顺应时代发展，满足人们需求，金银制品逐渐扩大到配饰、器皿和摆饰等，主要包括翠钻珠宝、器皿、镀金珐琅、徽章盾牌摆件等，几乎涵盖了我国传统金银细工制品的所有种类。”冯秀宁说，金银细工工序繁琐，主要有设计绘图、配料压型、雕塑制模、组焊雕錾、表面处理、镶宝组装、上底座等流程，制作器具种类不下百种。

几十种工具打磨

掐丝如发 錾刻入心

如果说艺术有颜色，那一定是珐琅彩。珐琅彩釉色艳丽纯正，红如鸡血，白如砗磲，其中的墨绿色、葡萄色如同宝石般晶莹剔透。“掐丝珐琅比珐琅彩多了一道工序，金银制品更加清丽典雅。掐丝用的金丝，最细只有0.2毫米，对手艺人来说是极大的考验。珐琅彩上的颜色，是矿物质颜料。我们要将不同颜色的矿物石研磨成粉，填充到掐丝图案上，然后进行高温烧制。难的是，金银制品颜色密集，需要手艺人灵活掌握颜色分布。”冯秀宁说。

金银细工制作技艺主要用到的独特技艺有錾刻、掐丝、高温烧蓝等，其中錾刻又有平錾、浮雕、踩錾等工艺，掐丝又包括拉丝、焊接等工艺。“一件金银制品往往要用多种工艺，画面表现上主张一切从简，却又恰到好处，耐人寻味，别有风姿，比如这件《惬意猫生》。”冯秀宁介绍。

《惬意猫生》是一件圆形牌面吊坠，以掐丝珐琅工艺勾勒出一幅生动的猫蝶图，猫咪的惬意姿态可爱鲜活，蝴蝶与花卉带来盎然气息，蝴蝶结的设计与之犹如天然搭档，美妙至极。“猫、蝶是耄耋的谐音，猫蝶图象征长寿，开运致福，寓意吉祥美好。”冯秀宁说，“这个作品画面看起来简单，但是制作时长达10天之久，制作工具也反复变换，达到了六七十种。”

慢工出细活，金银制品在冯秀宁手中焕发出艺术的光泽。在直径5厘米的圆形吊牌上，可以清楚地看到花叶的纹路、鸟儿的眼睛；一把金锁呈现两种景象，荷花鲤鱼与花丛猫咪映衬在正反两面，配上不同的釉色，质感更加丰富细腻……在她看来，制作金银制品，不是机械般地敲击錾刻，而是与金银交流，是思想的自然流露。

20年坚守

抱团取暖 锤炼自我

从圈内新秀成长为颇有名气的手工匠人，冯秀宁用了20年。

孩童时期，冯秀宁对金银制品只可远观，从未亲手制作过。13岁时，冯秀宁开始接触金银细工。“觉得挺好看，自己也想动手做。”谈到对这门手艺的最初印象，冯秀宁说，“那么美的图案。在一小块儿地方延展出来，好像要流到你心里似的，不可能不心动。”

冯秀宁学习技艺之初，父亲冯玉良对她要求很严格，作品稍有差池就要重新做。起先，冯秀宁在铜片上练手，后来，在银器上制作。2018年，冯秀宁开始自主制作金银首饰。2020年，她做的金银首饰登上法国时装周的舞台，随后，其作品被著名舞蹈艺术家、国家一级演员杨丽萍收藏。

看着这门古老艺术被更多人了解，她有了更重的责任。“现在，很多人不愿意认真钻研一门技艺。”冯秀宁说，“很多人想跟我学习金银细工制作技艺，但一听说需要先坐三五年冷板凳，就都打退堂鼓了。”冯秀宁能理解，但也很忧心。

2021年，在临清市文化和旅游局、临清市文化馆的帮助下，临清冯氏金银细工制作技艺被列入临清市级非遗项目。“好像找到了组织，传承这项手艺的信心也更大了。一个人坚守独木难支，抱团取暖才能薪火相传。”冯秀宁颇有感悟地说，“有一些手艺人会收获鲜花与掌声，但大部分人还在坐冷板凳，鲜有人问津。传承一项技艺要有苦行僧精神，先锤炼自己，再雕琢其他，守得住寂寞，才能玉汝于成。”